J'ai vécu mon enfance dans le Nord de la France, de cette période, j'ai conservé un attachement aux gens que l'on qualifie de "populaires" et à une certaine forme de ruralité. Ensuite, et depuis cinquante ans, je vis en Ile de France, dans une région effervescente.
Photographe autodidacte et empirique, je suis culturellement attiré par une photographie humaniste et sociale, principalement en noir et blanc, même si je pratique aussi la couleur. Mes principales influences sont W. Ronnis, D. Lange, H. Cartier-Bresson, S. Salgado, M. Parr, entre autres.
De ma vie professionnelle dans les politiques sociales, j'ai développé un regard contemplatif et humaniste, sans misérabilisme, sur le monde et les personnes qui nous entourent.
Une évolution dans mon environnement professionnel proche m'a amené à modifier ma vie en recherchant dans la photographie à développer ma créativité.
Mon travail photographique s'articule principalement sur ce que je vois dans un environnement proche. Je photographie là où je suis, au quotidien, avec une attention particulière à ce qui peut déclencher une émotion ou une ambiance.
Ces photos sont prises le plus discrètement possible, pour saisir ces instants sans surprises, sans gênes ni contenances.
En plus de saisir l'insolite ou l'esthétique, ce sont surtout des moments de vie commune, des instants fugaces de la vie d'anonymes qui nous ressemblent.
Mon objectif n'est pas l'extraordinaire photographique, mais plutôt de reproduire ces émotions de l'ordinaire du quotidien, de la simple beauté du banal.
Ma démarche s'apparente à celle du documentaire par la production de séries. Je prends le temps nécessaire pour découvrir les lieux et les gens qui y vivent. Je reviens régulièrement pour me fondre dans ce décor et habituer les personnes à me voir, me permettant par là d'être proche de l'émergence des émotions.
Le soin particulier, que je porte à mes cadrages et mes compositions, est au service d'une photographie que je veux esthétique.